与其说是大女主传记片,不如说是小k的独角戏,导演花在“如何让小k看起来演技爆表”的时间多于对剧作的琢磨,似乎从最开始就是朝着奥斯卡最佳女演员这一目标开始创作的,就像当年小李子的《荒野猎人》。
剧情挺有意思,就是有点弱,还是靠着这几个老面孔看下来的
诠释了一个随时抡胳膊要去打群架的戴妃.45/100
非常个人化角度的情感表达;反复出现的象征物:衣服(外在)、鸟(自由与被猎)、项链(枷锁)、食物(呕吐)、被封锁和遗弃的旧宅(旧的姓氏Spencer);巴洛克(传统与规则)与自由爵士(向往自由与回归童真)的对抗与融合,以及全片主题的那段新古典极简钢琴/提琴曲
还挺好看的,结局也完美,包哥最强辅助,真的很喜欢
2.5 手持加爵士配乐把得女主衬得像纽约精神病
作为传记电影来说剧情显得很片段,仅仅几天的时间跨度也没法很好描绘这个复杂角色。戴安娜的悲剧无疑是源自英国王室,但电影中对于英国王室实在太给面子了,只是整了一些一语双关的台词和情节内涵一下,这还不如去看一些纪录片
演员总有一种油腻颓废的气质,跟戴安娜真人有一丁点相似嘛?
Love, shock and laughter.
戴安娜大概是一个选择错了道路的孩子,她年纪轻轻就将自己置身于这个精致且条框分明的陷阱之中,结尾瞬间的释放与欢愉,反倒有着无限怆然的意味。
视听形式和《困在时间里的父亲》类似,通过虚实混淆的画面和激烈的古典弦乐交织渲染,具像化主人公痛苦焦虑的内心世界。多处远景和平视镜头追求工整对称;厨房一整条情节线的设置;餐前的体重秤、必须紧闭的窗帘、层层裙装、珍珠项链等意象,从内到外隐喻君主制这一华美牢笼。直接的视听震撼,夸张所以动人,不正是电影的长处吗?谁不知道真实的戴妃肯定不会表现得这么“夸张”啊,要看人物的“真实状态”(不过是被压抑着的表面状态)你直接去看纪录片史料吧。KS的整体表现不错的,餐桌吞珍珠那场表演尤其触动到我。玛姬这一人物的设置是唯一的暖色了,’Diana,the shocked’和’Spencer’同样寓意着解放和希望,至少在这一情节、这一时刻。
7/10。本片的运动镜头主要由横移和跟拍推拉完成,一个俯仰中戴安娜开车回到构图拘禁的王宫,回到了象征秩序之中,侵略性观看的摄影机贴近身体、突出面部特写,引发了戴安娜一系列情绪反应:她动作细微地抽搐、动嘴巴和歪脖子、啜泣和崩溃。这强调她背负着王室婚姻的沉重焦虑苟活,她极端的自我(偷取稻草人的外套,晚宴上吞咽汤中珍珠后去洗手池呕吐),可以解读为母亲身份的情感冲动,这从戴安娜和俩儿子围着蜡烛玩扮演士兵的问答游戏中看得出来。跳切的妙用:安妮·博林的幽灵劝戴安娜挣脱了项链/精神负担之际,室内与室外空间轮换,戴安娜先后穿戴婚纱、黑纱帽配大红衣、晚礼服和淡黄色衣帽,在走廊和大厅舞蹈,最后向荒原奔逃。这处身份的寻找使许多细节具有了重要的暗示性:不供暖的寒冷宫廷、称体重的天平、钉缝的窗帘,展现了秩序之下的扼制。
今年看的比较好看的国产电影,就是邵庄说话的音调还没有习惯
粉丝向电影。对非优映的粉丝来说只是一个中规中矩稍显凌乱的喜剧。演员们似乎都已经定型了很难有角色上的突破,就看彩蛋比本身的笑点还容易“会心一笑”。比如,获奖蛋糕里面有“杀不死”和“异物志”,还有熟悉的获鹿方言。另外,石家庄人表示追车那段戏简直胡拍!最后催催异物志快点上吧
容颜是种罪,青春是露水,命薄如纸世人才说美,大明星演大明星,Kristen Stewart尽力了,一直压抑着古典配乐直到出逃一首All I Need is a Miracle by Mike & the Mechanics才回归自我,I've been to paradise, but I've never been to me,
3.5/5
(5.0/10)几乎独占全部特写、手持跟拍、浅焦摄影、内心幻觉的具象化,这些全力想把观众拉近戴安娜的手段并没有让我们更加靠近这个人。我们能观察到的只是一个几近疯癫但却缺乏层次与维度的名人。
2. 我对女主演前面的评价是:她扭捏的姿态不像王妃而像任务在身的妓女;
深夜惊悚片一地鸡毛的婚姻 不是当局者终究无话可说 k演得很好 但始终不适合d
一直以来都觉得这么酷的戴安娜不适合王室,在这里她被剥夺了太多太多,没有未来,只有按部就班遵守规则,只是流通的货币。她想要的是过去的那一份自由,她想成为的是斯宾塞。看到她和Maggie在阳光下奔跑的那一幕真的好为她开心。(看完想吃KFC了)
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