被叫停的北京独立影像展最终在纽约“复活”
《没有电影的电影节》放映结束后的问答环节。左起分别是电影人黄骥、翻译Connie Ka、电影人王我、活动组织者史杰鹏、钱盈和谢枫
8月19日晚，纪录片《没有电影的电影节》在纽约哈林区梅索斯纪录片中心(Maysles Documentary Center)的影院进行了首映。这部反映去年夏天第11届北京独立影像展事件全貌的作品，由众多艺术家、独立电影人、活动组织者和参与者所提供的影像素材共同组成，电影人王我进行剪辑整理，直到放映当天才匆匆完成最后的调试。其成片时间距离去年的事件发生刚好相隔一年。
这也是题为“边缘影像：2012-14北京独立影像展最佳作品”系列展映活动中的第10场放映。刚过去的8月20日，纽约亚洲协会中展映了组织者之一的史杰鹏和Libbie Cohn合作的影片《人民公园》。至此，这次持续时长1个多月的活动已经过半，剩下的8场放映将在纽约亚洲协会、美国华人博物馆和Union Docs等处陆续举行，直到9月13日。
活动的三位组织者钱盈(Karin Chien)、谢枫(Shelly Kraicer)和史杰鹏(J. P.Sniadecki)各自分别有着制片人、影评人和导演的身份，他们对独立电影，尤其是中国的独立电影有着长期的观察、研究和参与。在去年8月北京独立影像展被叫停之后，他们立即打算将这些影片带来纽约以示支持和声援。此外，三人还在今年7月7日发起网络筹款，在短短一个月内，活动共收到264位支持者总计近1.45万美元的款项，以用于邀请部分独立电影人来纽约参加放映的路费，以及活动相关宣传品的印刷制作等费用。
北京独立影像展由栗宪庭电影基金主办，创始于2006年，近年来已发展成为中国一个较具影响力的独立影像展，但该影像展的发展也吸引了当局的注意。2012年，在宋庄举行的独立影像展在开幕仅3小时后便被当局拉闸断电，观众被驱散。去年，影像展仍然举行，但在开幕前夕被当局叫停，之后其宋庄的办公所在地遭到断水断电，执法者强行进入带走了电脑、文件和电影资料，甚至在交涉中发生了肢体冲撞等一系列事件。这其中牵涉到自由表达、政府审查和公共活动的组织等敏感问题，因而难以避免地陷入重重纷争之中。
在去年北京独立影像展被迫中断后，北京电影学院教授郝建在接受采访时表示，这就像哈维尔所说的“后极权社会由恐惧感维持”：“在我看来，中国官方统治者也是处在极度的恐惧状态中……它对任何的风吹草动，对任何人群的聚集都是心怀恐惧，因为它不知道这些人会做什么、说什么。拿官方的话来说就是‘要将其扼杀在萌芽中’。” 因此“被禁作品”、“中国不想让你看到的电影”等措辞，自然成为了大部分当地媒体对此次展映进行报道的标题。
尽管与第11届北京独立影像展被叫停的事件密切相关，这次纽约的展映却并非对前者的直接挪移或复制，在北京独立影像展艺术总监王宏伟的建议之下，精选了过去三年参展过的优秀作品。除了艾未未的《平安乐清》、胡杰的《星火》等政治类题材，还包括了大量的纪录片(如邹雪平的《吃饱的村子》等)、实验艺术电影(如陈轴的《我不不不是陈轴》等)、女性导演作品(如文慧的《听三奶奶讲过去的故事》等)和动画短片(如白斌的《猎人与骷髅怪》等)等多种形式和门类。在全部29部参展影片中，有至少10部在此前获得过各类奖项，确实可谓中国独立电影中的“最佳作品”，也向纽约的观众提供了一次较为全面的呈现。
组织者之一的谢枫表示：“我最初对作品的选择并不完全出于政治因素的考虑，而是因为这些作品本身用特别的方式展现出了中国艺术家和电影人们非常美妙的创造力，他们用作品呼应了当下快速变化的中国。”“新的艺术形式”，而非政治题材的表达，是谢枫从这些中国电影中所看到的最大闪光点。《纽约时报》的文章也认为，许多体制外的创作“并不一定涉及到政府认为的敏感话题”。
电影导演史杰鹏有两部自己的创作也在这次展映之中。其中2013年的《玉门》与中国电影人黄香、徐若涛合作，作品介于真实和虚构之间的影像语言使其夺得了当年影像展的实验创新奖。史杰鹏仍然记得自己2008年初到北京的感受：“我当时觉得就像是找到了自己的家人和归属。这些中国独立电影人并不受到商业的驱动，也不是为了个人的安全感而进行创作，他们是在探索。”
王我则谈到了影像展在跨文化交流方面的贡献：“有一点很好就是影像展常设有其他国家作品展映的单元，例如意大利、比利时、日本等等。影展的工作人员会很专业地翻译字幕，包括很多像是非洲或菲律宾等小语种地区的电影。平时看到的机会就少，也很少人去做这方面的工作。”文化的交流，或许正是北京独立影像展以及此次纽约展映等活动所希望促成和坚持的。
独立电影遭到边缘化或是排挤并非只在中国发生。谢枫坦言东西方各有其艰辛之处：“在东方有政治审查，西方则是商业审查。拿中国来举例，与功夫片或是章子怡等明星参演的电影相比，成本低、预算紧的独立电影作品更难有机会在除了艺术节之外的活动上被看见。”
尽管受众少，但独立电影在许多国家都有各自的推广渠道和发布平台。艺术院线是较为常见的专门机构之一。而与美术馆进行协作也渐渐成为一种更加有效的方式：纽约的影像博物馆(Museum of the Moving Image)就在今年4月举行了台湾导演蔡明亮作品的专题展，用博物馆的眼光和策展补充了影院的语境，也将艺术电影带给更多观众。
或许，独立电影在今天的遭遇也只是进程中的一个必经阶段。人们对陌生事物的排斥与否定也是独立电影发展过程中的瓶颈之一。在《没有电影的电影节》一片中，影像展主办者和电影基金创始人栗宪庭对着镜头聊到自己过往的经历：80年代时抽象艺术曾经一度被视为禁忌，后来大家才慢慢接受;之后当代艺术又成了禁忌，可现在也都为人所熟悉了。说起未来的计划，钱盈表示接下来的6个月将带着这些中国独立电影在北美进行巡展。而在宋庄，第12届北京独立影像展开幕在即。
全程节奏无尿点反转不少，人物也比较完整扎实，启辰大哥十分了得。
我估计是导演写好了科幻的部分，还差把这个科幻内核包装起来的文案但懒得写了，于是随便找来个打工编剧拿枪指着他头硬逼着他干完了剩下的活
疫情之下电影院人不多，灾难片看的还是很爽。
我靠，连二十年前的《天地大冲撞》和《地心抢险记》都不如。前半截再加把劲就赶上《富春山居图》了。
Sam, you are not a joke. This movie is a joke.
跟电视剧一样挺没意思，只有点点的搞笑，这部把咸鱼，赶集，互联网，征婚网站，羽绒服等现代理念带到了古代。
被评分骗了，不比“后天”差，在手机上看的，电影全场无尿点，这样的爆米花爽片就应该去电影院看。豆瓣已经被那些伪文青完全占领了。评分低的主演原因是不够科学。这不是科普片，这也不是诺兰导演、不是圣丹斯、不是星际穿越，不是硬科幻、没请天体学专家指导剧本。电影情节流畅，双线叙事、紧张刺激、全家欢、值回票价就完了，科普就就交给书本就行了，对一部科幻片吹毛求疵，有完没完！
奉劝准备看的 片头看到华谊的标时就可以逃了 不然就会像我一样 浪费了两个多小时 槽多无口 当你以为剧情已经很离谱的时候 总还能更拉胯
虽然很扯，但没那么糟，感觉还能看的下去哎。可能我对科幻片没什么品味
艾默里奇真的太喜欢毁灭地球了，然而在2022年封城期间看这部片子的感触也很不同：“毁灭吧！一起毁灭吧！”
科幻+灾难的两者融合其实还可以了，地球外科幻片，地球内灾难片，影片整体也有不错的看点：假设月球撞地球的众多理论一一可视化展现，也许有些逻辑经不起推敲，但这种片子已经可以了，不过与导演之前的作品《2012》和《后天》比较，略显平庸。
作为剧版的番外电影，大马猴终于当了大王，整体及格哦
21#月球陨落 2022.05.04
这个跟《陈情令之生魂》有的一比。就故事内容来说想打一星的（无关演员），但是想到工作人员们的付出。只能说电影的门槛太低了
前面看预告感觉还有点笑点，又是灾难片应该不错，开头就出问题以为是全程紧张结果一直没有太大的感觉有点扯，还想着第一个人应该没死，会不会后来出现，胖哥一个人研究巨构学说聚集了一帮也就他有点像样，妈妈阿兹海默，但还是鼓励了他让他最终拯救了地球，三个航天员回来了两个结果两个都离婚了一个甚至破产，前妻带着儿子嫁给的人前面感觉两个人不对付但的确也是个好人，最后很可惜呀，是为了女儿，桑尼要去救结果自己还需要被救，人们都疯了一样这种灾难面前就算抢夺争取又能多活多久呢
特效还在，套路却还是老套路，不如《后天》也不如《2012》，与其说是灾难片倒不如说是科幻片。
山姆再次拯救世界。拍的没有以前2012和后天好看。
全程快进键十分钟看完都嫌它浪费我时间。
开头以为灾难片，其实是怪兽片，结果是（伪）科幻片。剧情太老套了每一步都能猜到但又十分稀碎，开头铺垫了一小时又仿佛什么都没说清楚不过也不影响观看（意思就是毫无意义）。特权阶级光环笼罩家属，没有对象在世界末日会活不下去，男女主各自复婚路上已无绊脚石，华纳强塞中国剧情和角色，总而言之各种离谱
外太空灾难突然划向科幻AI，更是临时架空出来一个人类起源故事。节奏控制简直比片里的灾难还要灾难。地表的支线情节完全就是强塞硬给，地表灾难群像更是一点没有。没有渺小个体面对天塌时的表达，只有一股脑地拯救苍生，牺牲煽情概念生硬得像走流程，又是呈现典型老掉牙的美利坚官僚概念。完全打不过《2012》和《后天》
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