打卡官摄。911事件次生影响,上百架飞机上的乘客滞留在加拿大某一小镇上与原住民之间发生的故事为背景。尽管题材沉重,但是全剧整体积极正能量。甭管上海zf的迷惑操作,但是剧中国难时刻一方有难八方支援的情节和现在上海收到了各省捐赠物资的经历真的挺像的。所以这部戏挺适合在如今疫情这么严重的时候拿出来看一遍的。。12个一人分饰多角的中老年演员也确实很厉害,全剧下来仅凭借12个椅子和两张桌子这样简陋的舞美就毫无违和感的演绎出了上百人的感觉。
好好啊!看完现场再看一遍线上版还是觉得好好啊!!!
911 20周年纪念, 同名百老汇托尼奖音乐剧电影版,诙谐与感动充斥于歌词与音乐中。。。(* ̄︶ ̄)
我是无情眼泪喷射机,疫情你还我CFA国内巡演啊😭
疫情封控真的改变了人的很多心态,好像更能和剧里的人感同身受了。我很喜欢这部音乐剧,从情节设置、视角选取到几支令人印象深刻的歌(包括集体祈祷、女机长自述、酒吧狂欢),好像在看一部用轻松释怀悲伤的轻纪录片一样。在人道主义灾难,只有人道主义能释慰一切。而人道主义从来不是靠嘴上说说。没有人是孤岛,每个人都值得拥有食物、支持和尊重,面对你的一份小小的关怀和善意,未来也许有更伟大的回报和羁绊。911改变了一切,有些东西永久的失去了,但有些东西也被重新发现和评估了。如同疫情一样。最后,希望有生之年能去一趟newfoundland。
911事件导致的连锁反应,人与人在危难之中的互助充分反映了人性光芒,政治立场就不太好评价了,毕竟是美国主旋律舞台剧。
去年4月我本来应该在天桥看现场的。疫情改变了很多。Terrorisme等其他的événements也是。
舞台与影像的结合实属惊艳,舞台戏剧本身的魅力也充分表现,同一演员、同一空间表现出了多样的形式,在疫情后的第一场百老汇演出确实惊艳。但戏剧内容实在平庸,讲来讲去不过是娱乐至死至上的美国价值说教,戏剧演员的格式化表演也无法承受镜头的张力……网上看到一半自觉无聊便退场。
感恩官摄,从I'm an islander开始哭瞎,最难受的是有些东西变了有些东西没变,但我们再也回不到二十年前。
有时候也需要一些温暖的鸡汤,真情动人。对灾难的讲述切入点很特别,技术上很强(卡司也太累了吧)
偶然翻阅截图相册,发现疫情前期已有小道消息说剧组要来华巡演,那时的期待如歌曲本身一般昂扬热切。孤岛壁垒被打破,大洋之上是平等众生共同奏响的波西米亚狂想曲,灯光汇聚每一角落,借由新时代流媒,远渡重洋的温暖故事,在这个似乎重蹈覆辙的严冬给人以鼓舞。
优秀!怎么做到的又感人又温暖又好笑又启发的。纽芬兰,真是一个好好的地方。
Where there’s sadness,ever joy
这个真的好棒!短小精悍的一部戏里居然处理了这么多问题,而且讲得都足够有深度,情感上也到位……灾难确实是最适合展现人性光辉的场景,哪怕是浓鸡汤也不觉得俗气,还有这个舞台调度是真的绝啊,感叹了无数次,几把椅子、灯光变幻和最简单的换装,几秒钟就瞬间切换了场景和场景里的角色,非常流畅完全不出戏,实在太巧了,希望国内音乐剧编排能来学学
看的是官摄所以标个电影吧~很感动…机长之歌很振奋;“tonight we honour what we lost but we also commemorate what we found”。
9·11二十周年&疫情时的官摄意义非凡。演员们魅力四射,编排和演唱数度让人感到激动与兴奋。“Be anxious for nothing拥抱不同,能够真诚地相信爱,付出爱。”当下的人类,无比需要这样的作品来激励并唤醒人性中的善良和爱。
最感动的,是艺术家们沉醉于艺术之中,投入而纯粹的样子
让我没想到的是,me and the sky最触动我泪点的地方在于,她慷慨激昂地回顾了自己的职业生涯,从众人眼中的异类到赢得世界的认可,个中艰难溢于言表,这时她忽然用温柔的语调唱道 “突然间,我结婚了;突然间,我成了母亲;突然间,孩子们都这么大了,”寥寥几句间流露出的幸福让我欣慰,永远斗志满满的铁娘子并不意味着要剜去柔软,有一个男人对她的美好的仰慕和尊重不需要去争得,从这开始我就泪崩了
特别,特别,特别感动。愿所有善行都被铭记,并得到应有的回报。音乐本身不算出彩,绝大多数对白和歌曲节奏都偏快,虽然是为了营造紧张气氛,但如果有更多抒情旋律的适当调剂,整体感觉会更张驰有度。唯一印象深刻的歌是女机长的独唱,旋律优美,而且歌词特别励志。根据真人真事改编的故事线太有感染力了,数次泪目,如果改编成话剧或电影,可能也会出好作品。
我太佩服这部音乐剧的编排了,明明每个演员都在一人分饰多角,但全靠编排调度,让观众丝毫不会迷惑。最喜欢女机长的自白,人生可不就是一个接着一个的suddenly吗?
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved