这是Richard Lester最好的一个片。
An absurdist classic
This is a wonderful surreal comedy based on the play by Spike Milligan and John Antrobus. You know that it is going to be an odd film right at the beginning, when the opening credits list the cast in order of their height. The film begins with the BBC (Frank Thornton) telling us through the facade of an old television that this is the third, or is it the fourth?, anniversary of the shortest war in history, lasting 2 hours and 28 minutes. England is now a barren landscape, littered with derelict cars and buildings, hills of old boots, broken crockery, and other debris. Forty million people perished and there are only 20 known survivors. The Queen did not survive, and of the 20 known survivors the next in line for the throne is a Mrs Ethel Schroake of 393a High Street, Leytonstone. Among the other survivors are Ralph Richardson (O Lucky Man!) as Lord Fortnum of Alamein, who isn't looking forward to his impending mutation into a bed sitting room. Michael Hordern is Bules Martin, who wears a 18-carat Hovis bread ring. Spike Milligan is a postman who wanders around and delivers some memorable dialogue, for example: "And in come the three bears - the daddy bear said, 'Who's been sleeping in my porridge?' - and the mummy bear said, 'that's no porridge, that was my wife' ". Arthur Lowe is slowly turning into a parrot (which is then eaten by Spike Milligan), while his wife, the owner of her own death certificate, turns into a wardrobe. His daughter is pregnant with a strange creature, which she has held inside her for seventeen months. Peter Cook and Dudley Moore are a pair of policemen who perpetually tell the others to "keep moving!". Moore growls a lot and turns into a dog at the end. Marty Feldman is a wellington-boot-wearing nurse. It's a hilarious, absurdist treat, and one of my treasured filmic pleasures.
导演用充满暗寓、极致饱满的艺术表现手法、精致的构图、色彩设计，来表达社会里男人对女人的种种伤害——真是用心了。
年度厌男电影，我大受震撼。 Naked stalker，以bitch称呼女主的男孩，问“你是否给过丈夫道歉的机会”的神父，认为女主报警小题大做的警察，以保护者自居的房东，统统分享同一张面孔，带来伤害的不是a man，而是the men。隐喻很直白，吃完禁果后伤害便接踵而来。最后看到那个刀片切手和男人连环生子时，我颤抖着放下碗和筷子……
这应该是我近几年看过最cult的片子了吧。她老公出场的第一幕我就知道了，无法控制自己情绪的控制狂，哈哈无能狂怒的男人。本来超级喜欢绿色，全片的绿让我看到这种水绿觉得有些压抑和惊悚。
加兰真的非常对我胃口，隧道/男人分娩两场戏足够五星了。
被预告里的摄影吸引来看的，期待值非常高，但最终呈现的内容确实是意料之外。我看懂了它想要表达的含义，但却没办法喜欢。看完之后像被扼住了喉咙，不知道该从什么角度去消化它的现实意义。如果艺术能仅仅停留在艺术就好了。
开始当做科幻标签看的。
视觉美学是挺厉害的，厌男倒也是刻画到了极致，但挺流于形式和表面的。
符号化的内容相当之多，而且用得很到位，不管是那个洞还是银河，都承担了女性性吸引力的身份。而全片的核心也就在于由情感伤痛引发的男性恐惧及生殖恐惧，末端不断的生殖其实是个内部矛盾剥离的过程，也将中间铺展开的对全体男性的恐惧的根源挖出，从而完成了哈珀这个角色的成长。
②“他们说女人很温柔很爱流泪，说这很美”，女人啊，你的弱点是善良，女主的愧疚，内心的不安就来自于此，没有错，却总要怀疑自己，以及结尾点题爱，“爱啊，多少罪恶假汝之名以行”，而“女人最大的愿望是被爱”
不如《湮灭》 （2022.7.4豆瓣6.8）
觉得立意虽棒但不够毛骨悚然的一大原因可能是Rory虽演技了得 但个人气质上 属于憨厚中还带了一丝委屈 不及真实社会上很多men一半的爹味, 戾气和creepy
男导演以女性视角来阐释男人甚至表达女权思想，难免有些刻板，以女性为主观受体，借助根植于女性意识中普遍化的符号与标签，以奇幻且略重口的分娩形式幻化出男人的不同本性，隐喻男人对女人的各种诉求：丈夫的占有欲，对性与爱无止境的索取；房东的产权观念、责任意识，以及对房客的保护欲；流浪汉的窥视、跟踪，以及无边界的野蛮闯入；顽童的游戏心理；神父的教化与规训；警察的例行公事，无关痛痒的关心…而那所古老的乡间别墅则隐喻着男人对女人施加迫害的牢笼——婚姻。它是一个魔咒，即使早已破碎，依然能死死锁住女人。因离婚而自杀的丈夫为女主带来巨大的心理创伤，她最终靠一把斧头走了出来…当然，让我一冲动给五星的是摄影，画面太美，叹为观止。你也许收藏了很多能随手拿来做屏保的图片，但你无法让那些风景流动起来，讲出一个还不错的故事。
日常生活比这个还恐怖。他只是要爱，还不是要命。
最后那段套娃真的有够cult。女主都无语了。
三星过低，四分有点高。隐喻很好，各种电影只是提出问题不解决问题，看不到出路已经想摆烂了。
加兰太棒了！是那种会让人彼此对望会心一笑的电影。男人的繁衍欲和无限复制的各色面目：满嘴脏话的暴力男孩，虚伪爹味的神父，暴露狂跟踪癖，无法被信任的公职人员……美丽宁静的背后是无尽的陷阱和屠杀，最后震撼的奇观也构成了极度寓言化的女性叠加压迫的形式再现，但女人，终究是勇敢的女人，在被侮辱和损害亦能盎然重生。
当下经历的恐怖与过去的心理阴影并行。原本是不错的点子，男人的共同面孔和不同暴力形式，还有身体恐怖的生育戏都设计的不错，但摇摆在堆叠隐喻甚至明喻和做一部类型化的偏僻恐怖片之间，剧本完全是崩坏与稀烂，走女主内心线路使得Men之间的联系交代不充分。而影像方面很好看也有代入感，拍出了美丽到诡异的英伦农家庄园。
A24真的很喜欢拍这种神神叨叨的电影。前面画面还挺美的电影，怎么最后会这么辣眼睛。男人都是一个样。控制欲强、暴力、污言秽语、好色、幼稚、傲慢，喜欢暴露和窥探，他们可以变着花样地伤害女性，女性只能通过暴力手段来保护自己。男人是不可靠的，可靠的只有女性自己。最后那段“连环生人”的过程让人惊掉下巴，cult程度可能会载入cult片史册。最可笑的是，男人在那一番折磨自己和摧残对方之后，居然说出想要的“只是爱情”。我觉得这句台词是这部电影里最精华的部分。
最后一段看得目瞪口呆，生理不适，更喜欢前半部分氛围的营造，极简的配乐和绝佳的摄影构建出了很强的沉浸感，没有jump scare，但任何一个小小的动静便足以让观众为之心颤，很高级的视听，但是剧情上还是老套的Garland，前半部分直白明了，到最后又是各种光怪陆离，不过比起《湮灭》这部的完成度明显更高
前面画面真的非常舒适。恰恰就是这种舒适和后半段的怪诞拉成了强烈对比，简直是窒息式的全方位的“男人”。血腥细节纤毫毕现，真敢拍啊！
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