颁一下奖也不是不可以,但真的没有别的选择了吗!
很简单的童话故事,有很多逻辑漏洞但是不妨碍我喜爱它的画面和几个立意。我们总是过度依赖自己的天赋而忘记脚踏实地的努力,习惯已经拥有的一切有恃无恐。能力越大责任越大,随之而来的是害怕不再被需要,不断升级内卷的压力,如果可以放下包袱休息一会。对于摆布,即使是家人也要勇敢说不。人生就是不断清零和升级的过程,多看多学多经历,做当下觉得对的事,有目标就追逐,有遗憾就弥补,其余不可控就尽量接纳,随性潇洒,不枉活一场。
在影院观看迪士尼电影就是去体验视效和歌舞的,在这个方面《魔法满屋》没有掉线,拉美风情的音乐还是很加分的,不过情节上还是比较老生常谈,对自己价值的证明这个主题上《无敌破坏王》已经做的很不错了,《魔法满屋》也没给出太新鲜的东西,冲突与和解都融进了歌舞中对于《疯狂动物城》的团队来说未免也太偷懒了。(6.5/10)
家族长久统治一方要靠什么,当然是强力(大力女)、情报(顺风耳)、宣传(鲜花),再加上两代女主那点勇气和组织能力,真.成人寓言
就这是金球奖最佳动画?这是奥斯卡最佳动画?选不出来可以放弃这项
就这?这就完了?饭米粒呀!
布鲁诺被赶出家门十多年,家人从不谈论他,仿佛从来没有这个人。
完全属于女性的家族故事。虽然也是一大家子,但是完全没有Coco那么激发非繁殖系少数族群的恶感。
伊莎贝拉也是同样的问题,和米拉贝水火不容几十年了,结果两人一起唱首歌就和解了。
为什么米拉贝没得到魔法,而最后米拉贝的魔法又是什么?
1922年基顿编导并主演了《电气化屋子》,在他惯常喜好的机械性构造内,排演出技术性的笑点,那是对现代性的想象讴歌与错位调侃,处在那个时代,那是向未来的投望。相同的建筑异动在本部中出现,但在那个传说式的前时代初始中,为这部电影蒙上了一层种族和谐的美好寄托,那个屋子是当今美国的具化。在这种设定下,发生事件也意指当下的动荡,解决之法是重申家的重要性,才能魔法重返。接受平凡,认可“不特别的特别”这一视角的平视最终也被团圆冲淡,当门被主角赋予神性,之前的铺垫已经推翻了。但正是这点反倒令美好下隐藏的东西显现,那是过于勾勒美好下的虚幻与不安,是未来愿景的恐怖谷效应,是文本与画风的反差,是千里耳设定的惊恐,是抹除普通角色的遗憾,是无可抵达但不断重申的悲哀,这份复杂形态,映照出创作者本身对于未来的不自信与不清晰。
画面和剧情都相当乏善可陈的套路电影。扛驴表姐的曲子挺好听的,水豚和舅舅很可爱,外婆心态转变成谜。
偶然听到对美国电影的老派欧式看法。即这个语速,这不留余地的情节炸弹,极速的画面,对小孩来说不太友好。跟碟中谍、漫威都是一派思路,跟美国子公司交流财务报告也是一同风格。很有意思的看法。欧洲作品的确慢很多,更注意留白,且“强烈致力于吸引观众”的趋势没有那么明显。慕尼黑Lichtspiele,德配。换成德语语速同样不可救药。(连广告)近两个小时略有太长,揣着白巧克力点心勉强撑到剧终。曾夜夜联映Rocky Horror Show的小剧场,幕布两边还有未撤的鬼头装饰。看完转角吃了顿披萨。色彩好,全女性力量,男子边角。可能整篇看下来最入戏的只有我。
有几首歌还不错。。。。这人畜无害的黑人政治电影太……无力吐槽
前半段好棒呀,美工、歌曲、舞蹈都特别棒,创意感满满。可惜的是后面剧情发展还是不可避免地走向了套路与烂俗,唱了几首歌就全家欢了,前面的好和后面的差简直形成鲜明对比。
蜡烛不熄,是阿嬷对后人的期望,期望他们都能拥有独属于己的天赋,为整个家族争光,天赋开启之时的忐忑不安,代表了一种无形的裂缝,米拉贝尔的平庸正好让裂缝显形,打破了一直以来脆弱的庇佑,只有放下负担,不被天赋束缚,才能重立基础,创造新的未来。
剧情可能相对来说比较弱,但很适合带小孩子去看
怎么还有一个TARDIS梗
这片比《青春变形记》差远了,凭啥拿奥斯卡!?
这故事也太一般了,完全没有吸引人的点,白瞎了这动画制作。完全想不明白它是怎么得的奥斯卡最佳动画长片奖。
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