The Freebie centers on Darren (Shepard) and Annie (Aselton), a young married couple with an enviable relationship built on love trust and communication. Darren and Annie still enjoy each other’s company and laugh at each other’s jokes, but, unfortunately, they can’t remember the last time they had sex. When a dinner party conversation leads to an honest discussion about the state of their love life, and when a sexy bikini photo shoot leads to crossword puzzles instead of sex, they begin to flirt with a way to spice things up. The deal: one night of freedom, no strings attached, no questions asked. Could a freebie be the cure for their ailing sex life? And will they go through with it? With a keen eye and fresh take, Aselton’s directorial debut shines with crisp storytelling and fine-tuned performances. THE Freebie is an insightful and humorous look at love, sustaining relationships , and the awkwardness of monogamy when the haze of lust has faded.
气质非常独特的超英电影，或者说它已经脱离了超英的评价体系。新蝙蝠侠是关于布鲁斯·韦恩的故事，是一个找寻自我的过程，这个方向和新版小丑是一样的。弱化了超英快节奏爽感的同时加强了悬疑罪案属性，观众观看的是他如何学习成为一个英雄，如何在烟雨弥漫、漆黑长夜的哥谭市举起火炬照亮世人。他之所以化身为自己的恐惧，就是要挣脱自身的枷锁，电影再次证明了蝙蝠侠是所有超英漫画中最独特的存在。我在疫情阴霾笼罩下的此刻坐在电影院，看着银幕里的无辜群众拼命逃离大洪水的冲击，心有戚戚焉。拯救和重建哥谭的，从来不只有蝙蝠侠一人，他们相信了他，他走入了这座城。
无感，睡过去好几次。不过又有什么能超越TDK三部曲呢？
一个蝙蝠侠的侦探故事，黑色电影的气质，下雨潮湿阴暗的哥谭，迷雾重重，蝙蝠侠从黑暗中走出来，光影的美，渗透到极致的配乐，视听享受。这是一个年轻愤怒的蝙蝠侠，他冲动，也会因为父亲的犯错而崩塌，他孤独，也有害怕失去的人，他从一个为复仇打击罪犯的复仇使者蜕变成守护哥谭的蝙蝠侠，行走于黑暗，用炬火为落入黑暗的人带来光明。我即复仇，我即黑夜，我是蝙蝠侠。
跟《猩球崛起》第三部风格很像，宗教救赎感很像，也跟动画《黑暗骑士归来》很像，看来导演是下定决心要回归漫画原著了。彩蛋是真的坑。
华纳粉丝：？
大银幕Dolby版。正不压邪的所谓暗黑风或是主角黑化都已成为过去时，早已不再新鲜。诺兰版黑暗骑士的人物塑造明显受制于高强度的情节发展，在大情节的高速推进中逐渐牺牲掉了主人公的个体塑造。新蝙蝠侠更加落地，能感受到马特里夫斯是渴望拓展蝙蝠侠新的心理层次。吟唱声(圣母颂)指向救赎与希望的主题。形色光质亦是film noir的风格旨趣。剧作硬伤，低智推理，浓郁的黑色气质是上去了，本子拖了后腿。我认为最后的高潮戏是对的，这与诺兰版的精英主义叙事截然相反，非战时状态下的救援与相助恰恰是对《黑暗骑士》结局的创造性回应，这里不需要高高在上的悲壮感，就不该是俯视的，而是需要真正与民众平等的站在一起，这是平视的。经过大水的淹没和洗礼，洗尽罪恶的城市终将重生，而燃烧棒的那束火光，哪怕是微弱的，也足够照亮黑暗。
不要以为从头到尾运用了黑暗的色调阴冷的氛围低沉的声音，逼格就高了，整个故事还是很平庸。
最后蝙蝠侠举着火炬带领一群人往前走的画面拍得太美了，但是这彩蛋我真是等了个寂寞（我：哥谭市为什么天天在下雨？我友：他们哥谭市是没有白天吗？
超英找恐怖片出身导演已蔚然成风 观影时一直在问真的有必要这么overwhelming嘛 摄影是真有特点 要不就怼脸特写 要不糊镜加散光 还需要找纽约颜色最好看的时间拍摄 真不容易 但眼球也真受累 吵的程度已经超过信条了 就五方的凸下巴逼我坚持下去 zoe kravitz也确实可人儿 但选角这么好 故事这么没章法真的可行嘛？好莱坞现在搞深沉 娱乐片全部A24化 装逼塑造风格 累的都是观众 求超英片无论如何剪到俩小时以下上映吧 反正你至少要拍三集
画面美如油画，蝙蝠侠还处于emo丧父丧母阶段，还在寻找所谓正义对自己来说是什么意思；但真的不需要三个小时，如果是电视剧可能会有耐心一些，而且整体感觉特别像看别人直播蝙蝠侠游戏通关
Things will get worse before it gets better :( （有那么些时候觉得Batman的costume好中二）（Bruce的扮相如同罗伯特帕丁森在大都会里的感觉just进入lockdown没办法剪头…
就我个人而言，我真的很需要这样一部超级英雄片出现在电影院里，他整体上十分cinema，甚至有七宗罪那样的水平，同时商业戏码也足够到位，观感真的比纯特效片或者纯文艺片好。老爷高楼滑翔那一段真的对我有种莫名的吸引力，特别是恐高和摔落等细节，真的很拉近距离，加上很多桥段都让我觉得这是一个真实存在的角色。缺点，结尾救人过于伟光正和单纯直白了点，或者说大部分画面和台词都过于直白，推理过于简单。
还行，可以看。但是如果命题是“为什么我们还需要一部新的蝙蝠侠电影”，那我觉得可能这部电影没有完全说服我。
3.5。想尖叫（睡）Zoe❤️🔥❤️🔥❤️🔥❤️🔥❤️🔥❤️🔥❤️🔥❤️🔥❤️🔥❤️🔥啊啊啊啊求出猫女独立电影【我觉得故事讲得还蛮好的，视听也很享受，你们一哥的表现也不错，不愧是骗大家自己得了covid在家偷偷健身，反正稍微能看到一点块了，不容易。但是吧，我觉得导演die hard那种大主角电影看太多了，好多为了烘托蝙蝠侠为了哥谭人民所做的一切、为了衬托他个人形象的场景老套陈旧到我以为我在看上世纪80年代的大男主电影，你想像一下一片熊熊烈火然后你只看到男主向你走来的身影，ugh令人无语。Paul Dano的演技真的很厉害，我看过所有让人起鸡皮疙瘩的变态大半都是他演的。
印象深刻的两个镜头：蝙蝠侠在一片火光中伴着something in the way的节奏一步步走向🐧，那种胜似西部片的“神力”跃然屏上（从头到尾都把🦇拍得好反派啊）实在是私货塞满。然后是黑暗走廊里那场一对多真的是神来之笔..用枪火的离散性来直接“抽帧”，复刻出漫画分镜那种定格感，到底是什么天才想到的！！
电影集合了所有我喜欢的元素。侦探，罪恶都市，略装B的分镜、特写等，还有足够老派的调色，密集而不烦人的配乐。很多年前我就在想如果七宗罪里的皮特作为一个支配故事的人，而不是牵针引线的工具人，会不会更精彩。今天看完，只能说各有春秋吧！
它的优劣显而易见，但它的意义正如每一次踩在时代的脉搏上，给未来一个拨云见日的投射。
大银幕Dolby版。正不压邪的所谓暗黑风或是主角黑化都已成为过去时，早已不再新鲜。诺兰版黑暗骑士的人物塑造明显受制于高强度的情节发展，在大情节的高速推进中逐渐牺牲掉了主人公的个体塑造。新蝙蝠侠更加落地，能感受到马特里夫斯是渴望拓展蝙蝠侠新的心理层次。吟唱声(圣母颂)指向救赎与希望的主题。形色光质亦是film noir的风格旨趣。剧作硬伤，低智推理，浓郁的黑色气质是上去了，本子拖了后腿。我认为最后的高潮戏是对的，这与诺兰版的精英主义叙事截然相反，非战时状态下的救援与相助恰恰是对《黑暗骑士》结局的创造性回应，这里不需要高高在上的悲壮感，就不该是俯视的，而是需要真正与民众平等的站在一起，这是平视的。经过大水的淹没和洗礼，洗尽罪恶的城市终将重生，而燃烧棒的那束火光，哪怕是微弱的，也足够照亮黑暗。
好莱坞经典叙事的忠实信徒里夫斯用尽可能贴近现实的风格化为蝙蝠侠涂上厚重的底色，黑暗的不可窥测潜藏着不间断的不安，强烈的视听冲击以外化补完角色；黑色电影表象下的文本中暗涵对真实世界的映射，在该层面的处理上虽略显直白甚至粗暴，但其整体所提供的的浸入感仍是当下所稀缺的。
四月底出资源在家看的，也好，对腰和膀胱更友好，也更能沉浸不会因为身体走神。这个导演终于想起来蝙蝠侠他其实是个侦探了！融合了几个漫画系列的感觉，拍成noir可以接受。安迪的阿福非常好，这才有前军情五处的感觉。法瑞尔也很厉害，我愣是完全没看出企鹅人是他。猫女真棒啊，莫名就让人觉得蝙猫超来电，两人分道扬镳那里拍的真好，我一边遗憾一边想没事的反正几十年（？）以后你们也是要结婚的…😂 大洪水的黑暗中唯一一束光，这象征意义虽然刻意，但聊胜于无啊，毕竟现实这么操蛋了，超级英雄不能代表希望还要他干啥？黑暗你个大头鬼啊
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