（仅针对电影本身）俗套的励志片，就一点：在学校合唱表演那段，我第一遍是真的主动开静音看的，事后倒回去想听一下音乐的时候，发现自己想法竟然。。。不能说和导演想法不谋而合，只能说这样的手段真是被用烂了，以至于普通影迷都能想得到，手段太廉价。
居然超越原版了，那段伯克利面试真得太太太催泪了，奥斯卡最佳影片实至名归，看完太正能量满满了，最后那个车窗回眸手势简直太爱了！
无声与有声的人生二重唱。令人羡慕的家庭关系与青春注脚。
WGA最佳改编剧本，老套吗？老套，但这几年的环境不就是需要这种温暖的电影吗？
虽然很喜欢，但想不明白这种一板一眼的小妞电影是怎么得最佳的……
少女小渔的伯克利音乐学院梦想达成记。没有理查德国王的天才少女培养计划书 ，她却凭天赋，机遇，以及家里爱的气氛，趟出新人生路。全片节奏舒畅，演出自然，同类青春成长题材的佼佼者。
观影时几度落泪。「你跟我不一样，你勇敢多了。」沉默的争执和和解，用手语唱出对家人的爱。
看之前：翻拍这么没新意，看之后：卧槽真香。朱迪依然宝刀未老，风韵犹存
非常典型的美式励志片，没有太多惊喜，但是也很好看。“失落的主角”是一个聋哑家庭里的健听女孩，在帮助家人和实现自己梦想之间徘徊，父亲摸着女儿的声带那里感受她的歌唱挺感人…
泪水如潮涌的电影，我理解大家所说的平庸，但是说好故事配好音乐已经很不容易，更何况女主的每一个情绪都有扎实的铺垫，她为自己的每一个选择负责。我作为独生女很难感受家人的负累和全体的支持，尤其感动她和家人相互依存的关系，以及关系的转型：在她的牺牲中家人得到了安慰，选择了成全。
各方面都挑不出太多毛病的圆融简单鸡汤故事，因为人设还是比较立体的，所以不觉得排斥，有一个好老师但他讲原则，有一个温柔的男孩但他也会犯浑，坚强又自卑的哥哥，有爱但会怯懦还不避讳黄段子的父母，一个从小就负担很重、终于要追寻自我的女孩子。最后几段演出情节，总觉得要展现父母的无声世界，真的这样拍了，听不到孩子唱得多好只能观察别人的反应，父女独处、面试，电影带来的情绪体验还是很纯粹的，很难被感动的人有被打动一点。
本片最大的优点是一切都很适度，始终围绕家庭，不太重要的爱情线寥寥带过；没有类似其他音乐电影那样过满的歌曲，也许是因为创作者始终没有忘记这是一部关于听障人士的电影；剧作整体的处理方式也恰到好处，拒绝过度煽情、结局点到为止。最后半小时的三场戏各有亮点，进入他们的世界-接触建立连结-交流，其实在步步深化。看过原版后评：剧情基本照搬，加了无关紧要的爱情线，刻意放大听障人士所处的社会困境， 一切的一切都是为了成为一部大众喜闻乐见的电影，所以不得不说还是苹果牛哇。ps：男主是《初恋这首情歌》的男主诶，没想起来。
虽然温情工整演技自然，但很意外，这电影居然可以拿奥斯卡最佳。
怎么说呢，片子太普通了，但是我哭了次。一次是爸爸用手抚摸嗓音感受唱歌的声音，一次是手语翻译，一次是聋哑父亲说出“go”。拍的流畅，因此多给一星
太鸡汤了，穷人家差生的成功都信手拈来，公子哥反而落魄，这剧情够狗血的。剧情0⭐，聋哑题材➕2星。
现在看什么好莱坞电影都觉得太模式化了，我怕是有什么大病。全片看完就是一部很工整的美利坚主旋律电影，颁奖季少不了这种类型的。
还是生活细节刻画的很好，但没摆脱公式化的剧作，也几乎没有出彩的电影语言。从一家人吃饭哥哥不同意她在家捕鱼到妈妈和她在屋里谈心，再到和哥哥在海边争吵，连着这三场戏很打动人。
静音处理让影片增色不少。不需要多好，有时候只是恰到好处的感动，就足够。
故事想法并非原创，它翻拍自法国片《贝利叶一家》。不过，美版要比原作走得远：故事分两条线，学歌那条线披露了女主的内心，家族线提供了动态的背景，当两条线交织时，便有了火花—她在两个维度下的共存时刻是发挥效应的关键。这之后，编导一直在操纵观众的情绪，直接推向催人泪下的情节剧模式，这很奏效，因为好哭又感人。最后，它不再单单是关于聋人家庭，而是所有家庭都能共情的亲情之爱。话说回来，剧本仍保留了丁点儿原作的法式喜剧（粗俗）时刻，不过庆幸它做了明智的减法与克制。
大段无声的手语戏将这个聋哑家庭所遭受的内部拉扯与外部困顿所带给观众的心疼与难过有效的压抑在心，而后随着合唱汇演时长达两分钟的失音，观众所有积压的情感都随着这个家庭那种被全世界孤立以及无法欣赏到孩子与生俱来光辉的无助喷涌而出。这种死寂般的失声并不会响彻在你的耳边，而是长久的轰鸣在心。
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved
