艺名“毒药”（Veneno）的克里斯蒂娜·奥尔蒂斯（Cristina Ortiz）是西班牙九十年代最知名的跨性别电视艺人、LGBT偶像。她在童年时期就意识到自己的性别身份，却也因此在家乡小镇遭受了多年的歧视和攻击。1992年，28岁的克里斯蒂娜前往马德里追寻新生活，并于 不久后正式开始了性别过渡。1996年，知名电视人佩佩·纳瓦罗（Pepe Navarro）正在为他的夜间秀《今夜我们穿越密西西比》寻找新专题，当时还在马德里西部公园做妓女的克里斯蒂娜因为出众的外型、独特的言谈和率真的性格被纳瓦罗的节目组发掘，“毒药”一夜成名。而各种悲剧也在几年后接踵而至。“毒药”克里斯蒂娜于2016年10月出版个人回忆录，此书由她本人口述，由跨性别作者瓦莱丽娅·维加斯（Valeria Vegas）记录整理，可出版后一个月，克里斯蒂娜在家中不幸离世。基于这本回忆录、真实...
麦克白和夫人的第一次对话太精彩了！
话剧式的电影，黑白配色会让质感更有张力。观众能比较容易get中心含义。很safe和扎实的作品。
开年影院第一部 乔尔科恩单飞的非常风格化黑白片 舞台到影像转化的典范 摄影场景音效音乐包括建筑 都是上佳 每一帧都是大片质感 丹泽尔华盛顿和科恩嫂的影帝影后对飙莎翁戏 大量面部特写都能锤锤震动摄影机 最惊艳的是开场的女巫 以杂技软功表演配合念白 又冷酷又戏谑 PS 其实没怎么听懂 手机里搜出中文版剧本 也不能一直盯
土掉牙的剧情 不过摄影 光影 布景确实是打到你服 整体风格相当冷峻 加上黑白画幅让我想起1948年的王子复仇记/以及演员的台词功底相当扎实 特别是弗兰西斯/对白的也借莎翁之力 相当“醇厚” 不过这也导致长时间聚焦在字幕上而忽略了演员的演绎/是稍微有点哲学味道在里面的：结果对行为产生影响 而行为又导致了结果 我们的欲望 我们的野心所产生的结果或后果到底是不是“命运叫我们这么做”的 难怪米兰昆德拉说历史就是一个玩笑
不知道这是看的第几个版本的Macbeth了，不是最好的，也不是最差的，但算的上three witches的舞美、造型和表现手法能让我记住的版本了，lady macbeth略失望，Duncan 差点味，其余过得去。Joel Coen辛苦了~
嗯……其实并不理解，选择这种形式，为何又选择这些演员？
照搬罢了，即使配上了顶级的演员和绝妙的摄影，精巧的置景，这依然是照搬。
此刻观看体验是心跳加速血脉偾张......
摄影棚拍摄的黑白场面缺乏现代华丽的装饰和色彩，但这些单调的场景仍然成功地传递了令人难忘的视觉效果。但在主题上，期待乔尔科恩重塑经典的想法可能会落空，因为它实在是太过循规蹈矩了，虽然我依旧能从中吸取极大的快感，但是，怎么2021年了，还有人，还是这么牛的一群人，还要来原封不动地来重拍麦克白？或许只能理解为一个编剧对莎士比亚火种传承的热血吧。
麦克白和夫人的第一次对话太精彩了！
台词还是值得品咂的，直观地感受到了莎翁的魅力
布景很绝，赋予光影以意义；演员不错，戏演于光影之间。然而，莎士比亚戏剧之于我却不甚欢喜。
没有文化的我听不进去台词看了几次终于看完，光觉得摄影挺好了，但不懂为啥非要拍成黑白的
新版麦克白变成了麦克黑。每一帧的构图、用光都无可挑剔，视觉效果实在牛逼，没得个技术奖项有点说不过去。奥斯卡影帝和影后妥妥沦为道具人，成了剧本和摄影的陪衬。
另外，多加一星给摄影。
形式华丽、构图精致、摄影绝美、表演扎实，奈何以伯格曼《第七封印》般肃穆的影像风格复刻黑泽明《蜘蛛巢城》电影质感对莎翁文本的经典诠释，细节上做得再极致，也不过是邯郸学步的削足适履。抽离了科恩兄弟引以为傲的荒诞底色，在视觉上加buff也不过是一场极致华丽的舞台秀，却没有科恩式的电影感，于是沦为学院派气息浓厚的情怀之作，在美学上是精彩的影像实验，于电影本体却鸡肋许多。
本身气质过于质朴的科恩嫂演个一嘴“呀呀呀”的女警和杀人放火为女报仇的妈妈太贴切，但太不适合毒辣狠决的麦克白夫人了，且麦氏夫妇确实也是太老迈年高了。前半小时就在这种不断吐槽随时准备切换的心态中过去了，但后来还是坐定认真看完了，所有古堡中的场景，光影对比、建筑线条之美、人与建筑的关系与比例、色彩（精妙的黑白都五色炫目）、构图、音响⋯⋯所有这些手段，都太有古典美了！太迷人了！有点儿像看黑泽明二流作品的感觉，惊异于作者用心至此。但技术只是技术，所以不忍心三星，四星不能再多。
你永远也猜不到知名大导拥有无限创作空间后会选择拍什么……大科恩选择翻拍《麦克白》，如果是夙愿，那似乎能解释他风格的源头所在
First thing first, why is literally every single living thing is doing the Scottish play.....
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved
