被叫停的北京独立影像展最终在纽约“复活”
《没有电影的电影节》放映结束后的问答环节。左起分别是电影人黄骥、翻译Connie Ka、电影人王我、活动组织者史杰鹏、钱盈和谢枫
8月19日晚，纪录片《没有电影的电影节》在纽约哈林区梅索斯纪录片中心(Maysles Documentary Center)的影院进行了首映。这部反映去年夏天第11届北京独立影像展事件全貌的作品，由众多艺术家、独立电影人、活动组织者和参与者所提供的影像素材共同组成，电影人王我进行剪辑整理，直到放映当天才匆匆完成最后的调试。其成片时间距离去年的事件发生刚好相隔一年。
这也是题为“边缘影像：2012-14北京独立影像展最佳作品”系列展映活动中的第10场放映。刚过去的8月20日，纽约亚洲协会中展映了组织者之一的史杰鹏和Libbie Cohn合作的影片《人民公园》。至此，这次持续时长1个多月的活动已经过半，剩下的8场放映将在纽约亚洲协会、美国华人博物馆和Union Docs等处陆续举行，直到9月13日。
活动的三位组织者钱盈(Karin Chien)、谢枫(Shelly Kraicer)和史杰鹏(J. P.Sniadecki)各自分别有着制片人、影评人和导演的身份，他们对独立电影，尤其是中国的独立电影有着长期的观察、研究和参与。在去年8月北京独立影像展被叫停之后，他们立即打算将这些影片带来纽约以示支持和声援。此外，三人还在今年7月7日发起网络筹款，在短短一个月内，活动共收到264位支持者总计近1.45万美元的款项，以用于邀请部分独立电影人来纽约参加放映的路费，以及活动相关宣传品的印刷制作等费用。
北京独立影像展由栗宪庭电影基金主办，创始于2006年，近年来已发展成为中国一个较具影响力的独立影像展，但该影像展的发展也吸引了当局的注意。2012年，在宋庄举行的独立影像展在开幕仅3小时后便被当局拉闸断电，观众被驱散。去年，影像展仍然举行，但在开幕前夕被当局叫停，之后其宋庄的办公所在地遭到断水断电，执法者强行进入带走了电脑、文件和电影资料，甚至在交涉中发生了肢体冲撞等一系列事件。这其中牵涉到自由表达、政府审查和公共活动的组织等敏感问题，因而难以避免地陷入重重纷争之中。
在去年北京独立影像展被迫中断后，北京电影学院教授郝建在接受采访时表示，这就像哈维尔所说的“后极权社会由恐惧感维持”：“在我看来，中国官方统治者也是处在极度的恐惧状态中……它对任何的风吹草动，对任何人群的聚集都是心怀恐惧，因为它不知道这些人会做什么、说什么。拿官方的话来说就是‘要将其扼杀在萌芽中’。” 因此“被禁作品”、“中国不想让你看到的电影”等措辞，自然成为了大部分当地媒体对此次展映进行报道的标题。
尽管与第11届北京独立影像展被叫停的事件密切相关，这次纽约的展映却并非对前者的直接挪移或复制，在北京独立影像展艺术总监王宏伟的建议之下，精选了过去三年参展过的优秀作品。除了艾未未的《平安乐清》、胡杰的《星火》等政治类题材，还包括了大量的纪录片(如邹雪平的《吃饱的村子》等)、实验艺术电影(如陈轴的《我不不不是陈轴》等)、女性导演作品(如文慧的《听三奶奶讲过去的故事》等)和动画短片(如白斌的《猎人与骷髅怪》等)等多种形式和门类。在全部29部参展影片中，有至少10部在此前获得过各类奖项，确实可谓中国独立电影中的“最佳作品”，也向纽约的观众提供了一次较为全面的呈现。
组织者之一的谢枫表示：“我最初对作品的选择并不完全出于政治因素的考虑，而是因为这些作品本身用特别的方式展现出了中国艺术家和电影人们非常美妙的创造力，他们用作品呼应了当下快速变化的中国。”“新的艺术形式”，而非政治题材的表达，是谢枫从这些中国电影中所看到的最大闪光点。《纽约时报》的文章也认为，许多体制外的创作“并不一定涉及到政府认为的敏感话题”。
电影导演史杰鹏有两部自己的创作也在这次展映之中。其中2013年的《玉门》与中国电影人黄香、徐若涛合作，作品介于真实和虚构之间的影像语言使其夺得了当年影像展的实验创新奖。史杰鹏仍然记得自己2008年初到北京的感受：“我当时觉得就像是找到了自己的家人和归属。这些中国独立电影人并不受到商业的驱动，也不是为了个人的安全感而进行创作，他们是在探索。”
王我则谈到了影像展在跨文化交流方面的贡献：“有一点很好就是影像展常设有其他国家作品展映的单元，例如意大利、比利时、日本等等。影展的工作人员会很专业地翻译字幕，包括很多像是非洲或菲律宾等小语种地区的电影。平时看到的机会就少，也很少人去做这方面的工作。”文化的交流，或许正是北京独立影像展以及此次纽约展映等活动所希望促成和坚持的。
独立电影遭到边缘化或是排挤并非只在中国发生。谢枫坦言东西方各有其艰辛之处：“在东方有政治审查，西方则是商业审查。拿中国来举例，与功夫片或是章子怡等明星参演的电影相比，成本低、预算紧的独立电影作品更难有机会在除了艺术节之外的活动上被看见。”
尽管受众少，但独立电影在许多国家都有各自的推广渠道和发布平台。艺术院线是较为常见的专门机构之一。而与美术馆进行协作也渐渐成为一种更加有效的方式：纽约的影像博物馆(Museum of the Moving Image)就在今年4月举行了台湾导演蔡明亮作品的专题展，用博物馆的眼光和策展补充了影院的语境，也将艺术电影带给更多观众。
或许，独立电影在今天的遭遇也只是进程中的一个必经阶段。人们对陌生事物的排斥与否定也是独立电影发展过程中的瓶颈之一。在《没有电影的电影节》一片中，影像展主办者和电影基金创始人栗宪庭对着镜头聊到自己过往的经历：80年代时抽象艺术曾经一度被视为禁忌，后来大家才慢慢接受;之后当代艺术又成了禁忌，可现在也都为人所熟悉了。说起未来的计划，钱盈表示接下来的6个月将带着这些中国独立电影在北美进行巡展。而在宋庄，第12届北京独立影像展开幕在即。
片中女主的妈妈可真讨厌 像极了现在那些视自己的孩子为私有物品的家长 不断的要求孩子顺从自己 不过最后被反杀了 哈哈哈
当年隔壁的美腻小姐姐成了隔壁大妈。。。爷青结
电影前面一般，结尾比较精彩，有点绝望，为结尾加两星
结局不太合理，为什么整个房子都在地狱里面？
简单粗暴点不好吗？怪物外形有点原创精神，加一分
人家都拍到异世界断魂桥这种桥段了 网友还给这种低评分什么意思？真就对恐怖片这么高要求？ 我很喜欢这类不靠jump scare 做噱头的恐怖片 剧情也有深究的点 考虑到成本可能有限 总体可以上6分
说不恐怖的是没有音响打开杜比全景声看……妈哟
开始悬疑气氛营造上乘，但中后期编剧穷途末路，给人一种编不下去的感觉，而且恐怖片廉价的相貌愈加浓烈，姐姐消失在古宅，全家人在寻找诅咒线索不遗余力，夫妻俩却对儿子看管松泛，完全没有警惕心的一家人，不仅演技稀烂，角色逻辑稀烂，强扭在一起的四口之家的线索之旅，过程索然无味，结局稀松平常，仿温子仁对气氛的营造，一半功夫就已泄气，导演编剧能力有问题，成本投入也是限制，成品最终不值一提，又一部没于类型片废料工厂的垃圾影像。★☆
属于2022年恐怖题材的惊喜之作！剧情很老套，老房子，地窖，恶魔。气氛拿捏得非常到位，属于一秒钟不能错过系列！同一地点多维空间设定
要不是最后的反转最多两星。前面的悬念很好，但是不少的分析解说都是无用功，错误方向，让人怀疑凑时间。地狱做得不错
现在的恐怖片只能要求故事讲好了吗，反正不吓人就是了，有新意，不过好看程度也一般般
逻辑严谨，恐怖氛围营造感异常舒适，可惜全员be。
1.我看之前看过一些评价，所以我做好了“整部电影很垃圾但是有一个点子创意不错”的预期2.但是我怎么也没想到电影就是一部最烂俗的住宅闹鬼片，而且连娱乐性jumpscare都没有，角色弱智故事基本没有，然后我忍到最后这个最大的噱头“数学地狱”其实就是一堆人数数
我就知道，数学才是迷信与科学之间的桥梁！这个概念居然没有好好用起来，却跑去复刻前人玩剩下的玩意儿。
刚看完，还算不错的低成本美式恐怖片。都是网飞的电影，里面有个彩蛋不知道有多少人看到，就是女主在厨房的时候，电视上播的说4个在瑞典失踪游客的新闻。这彩蛋说的应该同是网飞的电影“黑森灵”，看过黑森灵都知道就是4个英国人在瑞典森林里被洛基的私生子，一个像鹿和人合体的怪物应该说是古神吧，杀了3个只逃了男主。这电影里的怪物应该也是像人和飞蛾的合体，估计也是古神之类的设定，网飞搞这种造型搞上瘾了。
不好看啊，情节设定也很平，平平淡淡的从开头到结尾。怪物的造型还挺新奇的
勉强三星 后半截实在拉夸 但还是很喜欢前半截神神秘秘的氛围
三分不能在多了，刚开始以为是个鬼屋片，后来发现地窖门来回来去自动开关，就不知道拿个东西挡上。惊喜部分是联动量子力学…一下有了科学神秘主义…
太吓人了，快来让奇异博士和猩红女巫来解决吧🥹
好无聊的惊悚片，一点也不恐怖，前面太冗长了，堪称无聊，后三分之一还可以，如果不是极度无聊，可以不看
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