史匹堡出品、百老汇名作改编、罗朱恋的故事梁子，即便摄影上、调度上、舞美上再有亮点，却是怎么能拍得如此无聊而且乏味的？
上午看新版，下午看原版，新版在布景方面做得很超现实，故事、歌曲、舞蹈等保留了许多原版的痕迹，但在叙述层面我认为远不如原版。Anita和原版的风格不大一样，之前单看America片段觉得演员表演不如原版生动活泼，但完整看完全片觉得这和新版更为独立的角色性格是匹配的。很喜欢新版对药店主人的改动，是影片一抹模糊的温柔底色。
这个确实属于认知壁垒或者知识盲区了。对我来说除了一些光影设计和中间那首America外这又是在难听到家的音乐中折磨人两个半小时的体验，所以我在读评论时频繁看到“经典唱段”这四个字时只能表示非常困惑了
没看之前，斯皮尔伯格吖，能烂到哪去。是我自作多情了，坚持了一半受不了快进了。找不到好看点的女主吗？？
三星半，欧阳演得很轻松。半颗星加在亚裔为主角的好莱坞圣诞片。
拍还是拍的挺好，只是西区故事它太古典了，虽说加了一些爵士的调调和活泼的演绎，但无论是唱腔和舞台展现还是莎士比亚式的剧情设计，都太古典了，它看起来更像是一个翻新的歌舞片而不是我心目中的音乐剧。但是也许好莱坞时不时的确实需要这个，金球奖三个奖项奥斯卡七个提名在上，老斯受我一拜。
很多地方人物的心理动机和心理转变很难用正常逻辑理解，比如玛利亚和东尼短暂见面后就如此“深刻”地相爱；玛利亚在东尼射杀了自己的哥哥之后很快就和他做爱；玛利亚的嫂子很快又原谅了东尼和玛利亚。。。为了矛盾冲突而冲突，为了转变而转变。
轻松愉悦的romcom小品，非常快消，一定是速朽的那一种。要较真儿的话（虽然对romcom本不必），本片最大的剧本漏洞出在女主的人物设定上，是什么呢？是过于特定，too specific, 她不会是你一个转身就能遇到的人，毕竟绝大多数女性不会在遭遇糟糕的dates之后还可以将之变成生产素材的，也就意味着她们不会去反复试错，因为dating apps不是唯一的找对象的途径，也因为她们还要忙着生活、工作。dating apps上反复试错的只有男性，因为they have little to lose...女主角一直觉得眼熟，但就是没认出来，查了豆瓣才知道原来是《吸血鬼日记》的女一号，想当初陪着前女友看了好多集，这逝去的青春记忆......
舞台剧西区故事上演当年之所以如此火爆以及60年代改编电影拿走好几个奥斯卡，除了其编舞出色、与莎翁的《罗密欧与朱丽叶》某种联系之外，当时的社会背景在的（移民，种族问题），如今宝刀未老一直对童年十分眷恋的斯皮尔伯格再次翻拍经典，可是故事放在当下语境中早就不是当年那个味了（或许不是，或许种族问题还在），空有画面调度下精美复古基调中角色艳美婀娜的舞姿，情节细节方面并不理想。但有一说一的是大导演就是大导演，从第一个俯瞰纽约贫民窟的长镜头开始就展现出斯皮尔伯格出色的镜头调度能力，伴随着音乐的涌现，摄影机所具有的韵律感和流动感，角色在真实的街道上尽情释放生命的愉悦，这种随心所欲的气质都在导演的精心设计中。另：男女主的气质无法撑起经典。
大多数人想要找的是可以一起周末早上看报纸的人，但是女主要找的是能一起偷报纸的人。笑不活了。报纸📰：请问你礼貌吗？
我觉得拍的不比悲惨世界差吧，怎么评分这么低。男主确实有点拉胯，女孩搏了命演了，但还是不来电～
斯皮其实也尽力了，这种经典翻拍受限的地方太多。新版削弱了舞台感，甚至印象中连歌舞戏的比例还更低了，剧作上没有什么施展空间，那就只能走技术流，镜头、调度、场面都更具大片感。不过，珠玉在前，加上两个主角选得确实不太好，无法超越前作，6.5。
我不明白为什么要拍一部白人女爱上一个极刻板印象之大成的亚男，为什么这种丑角就让亚男来演？
我真心觉得Jimmy O‘Yang is way cuter than Darren Barnet
歌不好听的歌舞片令人恶心，我是说《安妮特》。
PS ：Ansel Elgort已成为美国黄晓明，甚至更油
好了全看完了，后面甚至都没啥歌舞了
說實話，感覺不太到重拍的意義。最主要是衝著“baby”😆
斯皮尔伯格再次证明了自己是全才导演，歌舞场面的调度和排演都丝毫不输百老汇，这让同期的《倒数时刻》相形见绌。和陀螺“高清重制”的《玉面情魔》一样，两位名导在服化道和制作层面下了很大的功夫，让影片看起来充满着好莱坞黄金时代气息，但原封不动的六十年前的剧本在如今看来老套且过时，缺乏时代两点，有意思的是二者都在颁奖季斩获颇丰。此外从本片看来，安塞尔·艾尔高特并没有在《极速车神》故意演出角色的“迟钝”，而是真的没有演技，他在影片中像是一个痴情的幼稚娃娃脸，在这一班角色中极其出戏。
爆米花爱情故事。周末吃完午饭看个温暖的小片子还是挺好的。
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved
