剧情 汽车销售商伊万在家中发现一个小窃贼，出于同情答应开车送他到比利时和法国的边境，一路上，他们遇到了形形色色的人。 古董汽车交易商伊万四十出头，正到了更年期易怒的年纪。一天他在家里活捉了入室行窃的小偷埃利。奇怪的是，伊万并没有对埃利动粗。相反，他对埃利产生了一种莫名其妙的亲近感，并答应开着他的老雪铁龙载埃利回他父母家。穿过迷人的乡间小道，这两个奇人开始了一段异乎寻常的旅行…… 评论 带着适度的悲哀情绪，“黄金国度”——多么讽刺的片名——极尽搞笑而感人至深。这主要归功于两位主人公之间逐渐建立起的奇特关系。 ——《电视剧场》 一种新型的公路电影：荒诞、悲剧性的、滑稽而感伤，让人不禁爱上它。 ——《世界报》 《黄金国度》是一部动人而充满温情的电影，很难得，她没有牺牲自己的真挚和谦逊去迎合如画的风景和有趣的民俗。——《影视迷》 鲜见的故事，高潮在主人公失礼的言行那里突然到来。电影所见证的氛围和爱是极具分量的。 ——《人道报》 这部有些疯癫的公路电影将灰暗而令人哀伤的平原风景变得焕然一新，……维系两个主人公之间的奇特情感很有感染力，我们真的和他们一道“在路上”。 ——《地铁报》 伯利·兰内尔知道如何通过微妙的点滴将一剂美丽的诗意注入电影。《黄金国度》，这是个小小天堂！ ——《她》 幕后制作 【导演其人】 《黄金国度》由比利时著名多栖影人伯利·兰内尔自编、自导、自演，这是兰内尔的第二部剧情长片，也是他的第四部电影作品。这位1965年出生的比利时导演是一个多面手。在凭借出演比利时系列剧《Les Snuls》一炮走红之前，他是个自学成才的画家，参与了大量的电影幕后工作。成名之后，他开始导演电影，偶尔在土耳其和法国的电影中露个面。2005年由他导演的《超级新星》荣获了当年柏林电影节的国际同盟艺术电影奖，2001年执导的短片《穆诺》则在当年多伦多国际青年影展上一举摘得最佳国际短片和国际影评人费比西特别提及等三项大奖，是比利时影坛颇有希望的青年全才之一。 El Dorado是西班牙语“黄金的”意思，它原本是南美部落的一个传说故事，主人公是一位腰缠万贯的帝王和他的国家，后来逐渐流传为“黄金之城”的传说，引得众多西班牙殖民者前去寻宝。 【故事缘起】 电影的想法来自导演伯利·兰内尔亲身经历的一个真实事件：一天夜里，当他回到家时，正巧撞上了入室行窃的两个贼，一个躲在床下，一个躲在书桌下。“这是生活中你不大会经历的时刻。我们三个人各自怀揣着各自的恐慌，经历了一夜长谈。”以这个离奇事件为原型，导演构思了电影故事，“各种各样的琐事汇集在一起，赋予这个故事以血肉，使故事日益丰盈起来。伊万和埃利的冒险是一个真正的小说，它将生活中的真实事件和那些纯属虚构的时刻糅合在一起。” 电影名字取自西班牙语El Dorado，它原本是南美部落的一个传说故事，讲的是一位腰缠万贯的帝王和他的国家，后来逐渐流传为“黄金之城”的传说。借用这个片名的隐喻，导演想寻求的是心灵的黄金之城。“将悲哀的无限与无限愚蠢的场景结合在一起，布利·兰尼尔斯想导演一部喜剧片，并且挖掘某种深度和人性。” 【镜头前后】 在写作剧本时，导演从未想过扮演伊万这个角色。是制片人雅克-昂立·布隆卡尔想出了这个主意，并说服了伯利·兰内尔。实际上，伯利所写的这个人物无疑有着他另一面的性格。于是，我们可以在镜头前和镜头后发现伯利的身影，导演说“这近乎疯狂的经历多亏有我的团队才得以可能。然而对于我来说，看到自己穿着短裤，站在河中间，无休止地出现在镜头前，这让我很难判断样片的质量。” 电影取景于比利时的布隆地区，伯利·兰内尔为影像选择了一种色彩盎然而明亮的风格。在伯利的广角镜头里，这片素来灰暗而令人哀伤的平原风光看上去竟有一番美国西部或是南美大草原的色彩。导演说，“我想摆脱比利时灰暗而令人悲伤的影像，我想让自己快乐。” 至于为何将这样一个故事拍成公路电影，导演坦承，这源于儿时的经验。“在我小时候，每个周末，我们都在Calamine-Bastogne地区打一个来回，去看望我的祖父母。每次旅途中，我都贴在窗上，望着扑面而来的风景，汽车就像一个蚕茧将我包裹在其中，这是一种幸福。 【电影原声】 从写作到剪辑，导演还参与了音乐的创作。音乐是这部电影整体中不可或缺的部分。“很幸运我认识了雷诺·梅耶尔，他所创作的激烈而起伏的音乐高潮部分正好符合在我创作剧本之初脑袋里的预想。此外，安皮耶尔勒和科昂吉桑创作了一段美得让人目瞪口呆的旋律。我的朋友史蒂芬·李贝斯基也给了我他的音乐小品。为了将这些整合到一起，我们买断了我非常珍惜的这三段音乐的版权。所有这些才成就了这盘原音带，有力而迷人，就如我一直所梦想的那样。” 花絮 · 第61届戛纳电影节导演双周单元入围作品 · 本片代表比利时参加奥斯卡最佳外语片角逐
7.0 麻麻得，大小威鸡娃史。在处理比赛的影视化呈现时并没有创新和电影性的适应。好在故事本身的流传度和最后开门一刹那不胜之胜的表现力。
很工整的颁奖季传记片，就是没有啥过多的亮点。
假如威尔史密斯没有上台打人，而是上台表达自己和爱人受到了冒犯，要求对方道歉会不会更成熟更man一点？达到了发泄不满的目的，并且更正式。
有点太梦幻了
真实传记好看，但我也挺想多看看小威的镜头和故事。
平铺直叙的简直比纪录片还白开水，明明是很振奋的故事不知道为啥拍的不是很振奋……
无论理查德身上有多少缺点，大小威在网球这项运动的巅峰周期，以及对社会的回馈确实与父亲的教育是密不可分的，成功来自于偏执。
这位理查德的成功真的是侥幸
在美国这样一个国家，教育是严重撕裂的，如果你的收入属于底层，那你周围的一切都很难有所改观。
天才少年/女出道不容易，很少人做到整个职业生涯那么牛逼，尤其是网球
大威小威的球风，个人确实不算太喜欢，那种格格不入和自我保护的围墙感特别重，在美国黑人群体受到的不公对待造就的这种态度也算正常，但确实创造了网球历史这也是不争的实事，传记片更多强调了成功，背后的努力和付出用plan来刻画我觉得可能弱了一些，一个不切实际的plan但是为之付出的努力所获得的成功，确实励志，但总觉得还缺少了点什么元素，比赛中的挫折和调整最终赢球也其实并不能升华主题，这本来就是体育运动所具备的魅力所在，总觉得缺了点骨子里面的那种精神，我觉得是不是花点篇幅刻画塞雷娜·威廉姆斯那种独自在阴影下参赛那种心路历程的tough感整个故事会更加丰满
尽管是讲述威廉姆斯姐妹的传记片，但主体中心全部落脚于老爹身上，这就让本片的剧情实在乏善可陈，而且对于她们姐妹的了解所以对于本片的一些起伏也都见怪不怪，影片还把两人做工具人化的处理倒更凸显剧组的偷懒。一出工整又老套的美式鸡汤，实在难以让人回味许久。
大威小威的球风，个人确实不算太喜欢，那种格格不入和自我保护的围墙感特别重，在美国黑人群体受到的不公对待造就的这种态度也算正常，但确实创造了网球历史这也是不争的实事，传记片更多强调了成功，背后的努力和付出用plan来刻画我觉得可能弱了一些，一个不切实际的plan但是为之付出的努力所获得的成功，确实励志，但总觉得还缺少了点什么元素，比赛中的挫折和调整最终赢球也其实并不能升华主题，这本来就是体育运动所具备的魅力所在，总觉得缺了点骨子里面的那种精神，我觉得是不是花点篇幅刻画塞雷娜·威廉姆斯那种独自在阴影下参赛那种心路历程的tough感整个故事会更加丰满
虽然拍的很好看，但总感觉打网球的大女儿似乎缺少灵魂，过早成熟的她懂得照顾父亲的感情，肩负起了第一位女黑人职业网球运动员的责任，但影片却从来没有展现她对于网球的感情以及对于父亲的质疑。反而是这个老妈塑造的实在是太好了
看得我真的是，火从心头起，怒向胆边生，尤其是最后拿真人片段出来展示大威小威姐妹的伟大和精彩之后，片名出来“King Richard”？？？真的给我气笑了，什么玩意？？等于拍李娜片名叫《姜山传》？？女性运动员传记非得这么塑造一个男性角色？比赛是她们打的，但功劳全归爸爸？运动员成功的原因等于90%归结于“爸爸培养的得好”“爸爸目光长远”？？？就不能好好拍女性的成功？“已经够出名所以不用再拍”的屁话不成立因为显然本片造型到叙事各方面都在1:1复刻真人。没有对真实人物不尊敬的意思，但是我真的对这种明明是彻底完全的女性的成功但是男的一定要从他们的角度叙事感到非常恶心，好莱坞嘴巴上zzzq战都赢麻了结果到头来冲奥片还给我来这，真是恶心透顶。（电影本身不是完全没有优点但是仍然令我恶心）
固执却有信念，培养出两个世界第一是多么不容易，拍的太平淡了，最后的比赛也没有很精彩
更好的背景故事，基本雷同的情节设置，好莱坞拍出来就一股流水线的味道，不如摔爸，远甚。
这让我回忆起小学时常看网球比赛，对其中一场李娜被小威逆转的局记忆犹新。
Will Smith演得真棒，希望可以捧到小金人。V被世界冠军击败打开门好多粉丝支持她真的又被打动到！教育方式太重要了，虽然他有些思想和观念很老很固执，但是他都是想保护自己的女儿，看《灰姑娘》那里想给女儿们说要谦虚，只能说这种家庭出来的孩子已经击败很多其他家庭。
第一个教练太亏了
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