本片以电影剧照、电影宣传照、导演工作照和演员照片等引来夸张搞笑的动画,道尽一部优秀电影的出炉是何其艰难,其中的一把辛酸泪只有电影人自己才知。
编剧要通过不断地与稍纵即逝的灵感做斗争,才能写出自己和导演都满意的剧本;可是他们满意的剧本,相关审查部门总能找出各种各样的问题,于是最终到达他们手上的剧本,可能已与原来的大相径庭;之后,导演开始与摄影师、美工、场记等人员一遍遍地沟通,敲定细节,找寻合适的演员;拍摄中,问题会一个接一个出现,有些镜头要重复拍摄许多次;拍完剪完,要再送有关部门审查,如果他们提出修改意见,有些镜头必须重拍;好不容易电影上映了,该电影的所有工作人员又要忐忑不安地等待观众的检验。
好过几个《燃野少年的天空》吧,可惜定在了国庆档,不然这个水花还能扑腾的更大。
其实是典型的日式爱情片,敏感细腻,又有点凄美有点浪漫。
街头艺人弹着吉他 两人就着音乐手拉手翩翩起舞 我看哭了 总会想起自己。既然曾经那么喜欢现在分手了也还依然爱着 我就等着你吧 如果你已经有喜欢的人或者已经结婚了 没事 那让就我再多等你一下下。对了 我也养成了你生日的那天吃蛋糕的习惯呢!
流动的碎片的情绪化的倒叙故事是挺好,但实在对他俩演的情侣没感觉,网盘画质也影响观感…
两个地方特别动人:1出租车里的表白,2在巷子里跳舞。没有披文艺外衣,特别平实真实。稍微回想起这些那些,会宽心说一声,见过吧,大概。
3.5;两段式结构揭示的是一种在河流中被如何被湮没的回想(这种流动感与车厢穿行于城市的运动感是一致的),倒叙的回忆呈现宛如将情感的重任逐渐剥离,愈接近结尾则愈发显得轻盈——甚至让我们再次感叹每一个开端为何如此美好,而每一次结束却又为何这般沉重,我们如何在情感的困缚中葆有自己,如何常怀自如的姿态去面对彼此,如何在感情关系中保持实现自我追求与满足对方期待的平衡。
爱情只起点缀作用的青春片,为平凡努力一次,只为不再被定义。
又平又扁又俗套,价值体系乍一看惊人的比上世纪八十年代还古旧。
和自怜、小资情调溢出的《花束》比起来,像是一扎深夜居酒屋的冰啤,微苦却真实。在这里,恋爱激情的消退乃至落幕,或都无需多么庄重的理由, 它更像是给尘埃落定后的自我重审,找回在情感中的自我心灵史而非实际经验,提供了必要的契机。因此我们才能从舞蹈生涯中断的男主,和落伍于时代的女主身上,体察到一种深陷往事粘连的落寞和无力感,与新冠大流行撕开的人际裂缝相衬托,构成了个体愈渐原子化的缩影(以永濑正敏串起的贾木许宇宙)。庆幸的是,关于爱的微小证据和标注,并不会被埋没于时间的进程,而是充盈在城市的各个角落:水族馆,出租车,剧场……对这些流动空间敏锐的注视,也是影片日影味最足,也最让人倍感亲切和动容的地方。
ps.男二长得好像阿伟……
哇真的非常意想不到,虽然套了男子花游的外衣,故事却还是老生常谈的拼搏青春与不被看好后的绝地反击。但这部国产青春电影是这么久以来让我感觉最纯粹又清爽的一部。也希望别的导演借鉴一下这种真正的青春感,可以不那么悲情深刻,可以不那么苦大仇深,但却可以感同身受到真正的少年意气。以及不管是选角还是画面也都非常干脆漂亮,真的很棒!导演加油!
日版轻松戏谑的高校青春派风格,国产版以“张伟”的成长心路为主导线,寓意每个平凡生命可以活出精彩,国产节奏更偏教育意义一点。这也没什么不好,剧本大致走向是一样的。直到团体上线,专业教练,临时取消,集体冒险,编剧逐渐离大谱。我觉出的味是国产编剧没能走出“团结紧张严肃活泼”这几个指导意见总纲。然后在这种高大上结构里,硬要把少年的青春秀同样拉高到正式比赛,人生梦想等等,就让原有的故事架构变形了。
没有大咖,没有明星,但是有真青春,真热血,真运动!搞笑也是满满的。虽然整体比较传统的故事,但是能讲好也不容易~节奏很好,听说是匹黑马特意来看~好久没看到这种看得下去的运动青春片。
819 十年前我大概会问为什么,现在自己会抢答了,问什么问。有没有火花,用眼睛能看到
我记得一些周日的早上/我记得一些醒来的感觉/我记得一些城市的清晨/我记得你长长的眼睫毛/我记得他安静的呼吸声/我记得对街楼房的光线/我记得阳台上的灰鸽子/我记得深夜的便利商店/我记得戏院里你的侧影/我记得/我怕我将不记得
青春电影的现实意义在于,让我们重新思考教育与被教育的相互性。
五个扑通(普通)少年,标准的戏剧化学生时代。
近期最好看的青春电影!最后真的有被燃哭55简简单单讲一件事情,少年为做好一件事的执着、付出、不服输,是对热血青春最好的诠释。人生中有很多个夏天,但总有一个夏天令人无法忘怀,水花在少年们心中泛起的波澜正是盛夏最蓝最热血的那一抹。
扑水少年视觉上鲜嫩精神上热血,是人世间最美好最可爱的风景吧~
好久没有看过这种不撕 没有感情线 充满热血中二的青春片了
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved