王芬平静的生活被女儿李琳的到来打破了。对母亲敌视的李琳一心想独立生活,离开家。她意外认识了建筑师张建国,并开始了对这个大自己二十岁的成功男人的盲目追求。为了不让张建国为其女友举办画展,李琳和罗隐闯入画室进行破坏,被保安发现,慌乱中罗隐刺伤了保安,两个年轻人吓坏了,为了逃避责任,躲到外地。在王芬和张建国的艰辛寻找和启发教育下,两个孩子终于同意自首。经过了解和相处,张建国和王芬之间互生好感,在好友向梅和女儿的热心撮合下,两个人终于走到一起。
PS. 如果都是纯英音我可以给5星。
一般拍summer romance都不太容易出错 鲜艳的配色清爽的少年加上恰到好处的配乐 氛围就出来一半了 剧情确实是很常规但也流畅 讲爱情友谊家庭实际上都是在讲个人的成长 唯一不足的就是最后那段everyone leaves me 的煽情略刻意 整体上戳爷演得还不错 青春就是等待与未知 重要的是你是否能以“raise your fist in the air”的姿态等待…
在纠结三分还是四分的时候给了四分,至少我的心情蛮轻松的~
令人惊讶的是这部电影里最拉胯的竟然是丹泽尔华盛顿。他的台词让我觉得他是从《冲出康普顿》过来的。
感觉像是专门拍给女生粉们观看的偶像片。戳爷的颜值的确很高,但演技还有待打磨。加油加油
三星半。开头迷雾中浮现幽灵般的面孔,旷野倒影中三位一体的女巫感觉很对,王宫部分表现主义的灯光构图营造了灵魂监狱的空间,将麦克白和其他毒物一起置于巨大的锅底,命运女巫俯瞰的视角选择也有意思,树叶和乌鸦的变形让人想起希区柯克和疯癫的梵高,缺点在于几位主角的表演似乎都不在一个频道,和电影调性最吻合的反而是现代舞剧/腹语术画风的女巫。
套用友邻评价Spielberg版西区故事:导演,没有东西拍的话可以不拍。以及这是在纪念碑谷?
挺轻松 挺青春的 三个月的恐惧最终换来了一段感情与家人的和解
略低于预期,但黑白光影十分震撼,科恩嫂依然惊艳
7.5 顶级的摄影和演员表演,打光想到《复仇之日》。极简舞台剧风格,每幕的转场宛若叹息。原著照搬,没了科恩兄弟合体时的感觉,在黑泽明这座大山之前,一切新的麦克白影视化都没多大意思了。
将其称之为「科恩极简主义风格」的巅峰之作也不足为过。科兄用这一次用颇具舞台感的「棚拍美学」作为主旨,4:3的画幅搭配高对比度的黑白构图令场景感高度淡化,把视角更加定义于故事本真。摄影、服化颇为考究,尤其是对灯效光影的极致运用愈加酣畅淋漓。紧凑且颇具艺术感的台词(这当然要感谢莎翁原著),外加演员们完美的表现主义,这一切都几乎将戏剧的张力发挥到极致。美感十足的视觉冲击力与画面质感无不昭示着这就是史上最强Macbeth。表演方面自不用说,想必丹泽与科恩嫂这次是演爽了(话说又有谁不想演Lord Macbeth与Lady呢)。提前预定颁奖季最佳导演奖大热门。(真的很喜欢这一版)
这集换导演了还是摄像换了,这个船太带劲了,上头,最美感的一次
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去影院前特意看了剧情简介,然后不出所料地基本没听懂。
不知奥胖看完作何感想,《奥赛罗》+《黑豹》
看得很享受很投入,可始终因为是莎剧的优秀底子,我看法鲨那实景版也是同样感受。但舞台戏剧电影,基里科的场景再黑白简约化,通过背台词和念台词,就能实现主题升华吗?德国表现主义就需要当下去重复致敬吗?实在不可能也没必要。更因为出自依赖剧本的科恩之手,再减一分。还是希望多些拉尔夫费恩斯版《科里奥兰纳斯》这类、把场景彻底至于当代新闻实景的莎改作品。
如果光线不是这么明亮,这部黑白片会不会看起来就像黑色电影了?
我说泰国人别太会摸鱼,ppt凑个片是吧,支线剧搞快点。
7.4/两对黑白表兄弟间的厮杀与帮助不免让人感到过于刻意而为之…
表现主义的主观现实弥散着荒诞离奇,极简主义的黑白布景充斥着焦躁不安,形式主义的运镜构图回荡着古典情怀的啼鸣——优美,但没劲。电影已然前行了一个世纪,难道还离不开戏剧的影子吗。
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