有点像恐怖游轮，但这个应该是梦吧？对应开头医院
伯德小姐，JR先生。复古老爷车，旧式保龄球。平淡而又感人的人生日志。（其实uncle的形象有点过于完美了）
被公关带偏了，舅甥情只是一个组成部分，整篇是单亲小镇青年成长记。虽然电影的完成得益于短时流行的回忆录文本，剧情也无太多特别之处，还是感动于“Don’t come back”这样的美式自闯激励精神。许多细节很美国，在这样美式自由主义被全球化裂变开始曲解甚至有回流迹象的时刻，大概这样复古正统的文本会被创作者更多重拾。
一个缺失父爱的男孩在懵懂中长大了，其实并不惨，只是有些欠缺，面对女友或前女友，完全无措。最后舅舅成全了他，让他像个男人一样离开了外公家。 live with grandpa, like every body.
编剧得特别绞尽脑汁才可以梳理明白这里面的逻辑的～
令和时代的日本男人，不再执着于昭和年间的热血粗犷。东出昌大为男主赋予一种不问世事、恬淡慵懒甚而有些出尘的气质。对人生理想的理解是日常细节的温情。男性可以在同性友人面前哭泣、示弱。可以直面内心的脆弱、抑郁。男性情谊的表达重在心灵的默契，不多言，但会默默陪在身旁；唯一的女性角色也能理解和包容男性的柔弱与逃避。少年角色对世界的拒斥是男主内心的另一个自己。烟花映照出北海道诗意的冷清与静谧。
是因为演技太好了 还是角色又东出自己形成互文 已经难辨真伪 “受伤的又不是只有你一人” 好像已经是第二次听到这句话了 是啊 受伤的又不是你一人 好想去函馆跑步啊 结尾给的好妙 至少比驾驶我的车更好 驾驶我的车是和解 草之韵便是无法和解 受伤了就会一直受伤 也有天会突然远去 也不再接通那电话
小男孩长大后的样子，刚看完纽瓦克众圣，一直出戏。看完了好像没看又好像看了，说不出什么…
原作好像拿过普利策，但是电影是真没拍出来文学感，一个小男孩的成长，配上七八十年代的音乐，除了他舅舅，没觉得酒吧里的其他人对他有什么影响，就上大学那段有共鸣，那是全家都最欢乐的时候，仅此而已
既然大哥比那个穿越二十次的老公穿越还早，那为啥戏份这么少
大本的fun uncle居然演出难得魅力熟男dilf感，乔治克鲁尼执导的这部基本就是怀旧滤镜美国白男版《好爸爸坏爸爸》卡司都是熟人，马天尼演渣爹，《回到未来》博士演外公，主角泰谢里丹无功无过，童年版很灵气。
电影感觉一般，本来可以打四星，但是看着男主演的有点看不下去，还是打二星吧，喜欢滑板少年，烟火等等一些好看的画面。
老生常态的父子关系和成长疼痛，加上个明星舅舅做伴，从故事选择到格局突破，乔治克鲁尼继续证明着自己不是一个好导演
一辈子都在追寻父亲的脚步，最后发现身边有个更好的榜样，这种感觉太温暖了。这大概是本阿弗莱克从影以来演的最好的一次。
两星半吧，剧本有点糙，主角的心理变化走向本应是决定整部电影的主题的，差那么一口气没拔起来。设定被玩烂了没玩出新花样，整体平平无奇，有彗星在前，又不如彗星的节奏和紧张感。人性在这种情境下居然还这么善良（冷静）？听到儿子还活着的时候，立刻开枪杀了她不是更符合那种经历诡异事件后心理变化吗？
还有就是狼那段，看到悬疑标签，被那么多电影骗过的我特意记住这个细节，结果竟然不圆一下？
某天女主和儿子在江边玩的时候另一个女主拿枪指着这女主，炸入口之后平行并未结束，而是造成穿越更加频繁和无规律
老歌大乱炖外加各种怀旧情怀的拼搭，尽管整体能量温暖、积极并且偶有笑点，尽管Tye Tye很可爱；但最遗憾的是它始终没有抓住角色真正的独特性- -边看边会思索，为什么要知道J.R.的故事（然而在面对《少年时代》时，就不会存在这个疑问）。Uncle Charlie为J.R.提供了安全感，大本也尽可能去还原了一个“男性楷模”的角色；只可惜两人的互动因为年龄的更换变得有限，也没有更多空间耕耘默契。《在下、鄙人和我》示范了三个时空的“自己”如何对话，如何探索- -这里或许只是勉强完成了1.5个。
「你應該從現在起一睡二十年，然後醒來，告訴別人自己本來可以成為什麼樣的人。」
还不错，刚开始还以为是看过的美剧，后来以为是彗星来的那一夜，其实啊，这种题材比较多，看谁能拍出意思来。现在看，这个剧拍的还行，至少是及格的
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved
