1.谁说吻戏多的,才两场。2.哥谭永远在下雨,至少片方看过蝙蝠侠漫画的人不少,明白蝙蝠侠的风格。3.画面真的美。4.其实谈不上一部真正的侦探电影,但确实是一部十足的侦探蝙蝠侠的电影,实在够文艺的,“场面”戏不多,但每一场都能让人沸腾,很好做到了文艺和商业的平衡。5.有相当明显的人物成长弧线,蝙蝠侠从复仇者到哥谭的希望,从冷酷的心到在乎身边的人,漫画中蝙蝠侠的理念也都展现得淋漓尽致。
比《阳光普照》好太多了,喜欢后半段的疗愈性。
我听见瀑布倾泻而下,洗刷过的青苔滋味,一条蛇从口罩下吐着芯子,未有定数的结局,如同突然开闸的大坝,中年母亲的修罗场,在这布满隔阂与疏离的瞬间,推向顶峰。生活不会手下留情,意外的情感需要平常的慰藉。中国的原生家庭,平静地随着一日三餐而川流不息,然而其中夹杂的险滩,沟壑,无人能避免。《瀑布》的艺术性,在于人物的真实中流露的乌托邦式布尔乔亚,不同于《阳光普照》,该片的人物关系是通透的,家庭,学校,职场,社区,中产者们如何自救,成了悬案。当我们为小静一家的悲剧落泪时,在冷色调的虚幻里,透过一丝阳光,是贴心的保姆阿姨,是善良的房介经理,是超市的羞涩大叔。他们坚守着生命中一丝孤岛,不断追寻瀑布的声音,直到逆流而上,成为一尾坚挺的船,栖息在城市这片诗意的寒冷港湾里,舔舐伤口。贾老师的独白表演不亚于安藤樱
孤独比病毒更可怕,抑郁的母亲和懂事的孩子,生活也太不易了
最后人被救援上来那个片段很难不让人联想到三部曲的《红》。大概是寓意着“生活的希望”
有时割舍过去,才能迎接更好的自己。生活很糟,但也没有想象的那么糟,还是可以生活得下去。
不是最好的钟孟宏,但是迄今为止最好的华语口罩电影。开局的惊悚悬疑做得非常漂亮,中介签字的反高潮戏也是高光,笼罩这个时代的阴影和基氏的蓝梦幻联动,视听语言也是花足心思(特别喜欢开车戏阴晴交错的影像代入女儿视角的手法)。缺点是许多主旋律片共同的缺点——为了让更多人看懂,实在是太啰嗦了!
真的能拍烂成这样,一惊一乍,脑壳都闹痛了,把蝙蝠侠拍的好自大,就尼玛离谱,太病态了,帕丁森去演小丑算了撑不起来那个气场,太无语了,看得我中途好想离场,人物形象根本没体现出来,演的啥啊,焯!狗都不看!还什么复仇者们?这蝙蝠侠的装备也太拉垮了,摩托车跟坦克怎么成这样了,蝙蝠侠的超能力不是超有钱吗。。。。
蓝色潮水一层层地涌上来,日子丰满的羽翼被消磨,再用口罩把鼻腔封闭,将呼出的二氧化碳再循环回肺。冷战的阴翳涣然冰释,生活的步履沉重不堪,幸而总有温暖的烛火,在激流湍急里伸出援手,我们也终于能在人生无常里,再一次紧紧相拥。瀑布不断下坠,泉水亦是暖春。
做父母真的需要能力,孩子不应该成为父母情绪倾泻的承受者。
贾静雯演技很棒,配乐很好。
母亲脑中的瀑布和最后的洪水呼应,精神的溺水和身体的溺水连接。因为新冠的导火索引发精神崩溃,借由阿静的成长带来的重建。主题有意义,可惜呈现上太意识形态化了。
这么天才的台词不知道谁想的。
一部孤独和生病的电影,面对生活再难唯有好好坚持
它试图用慢节奏、晦暗的光和铺得很满既复古又深沉的配乐来建立视听的史诗感,很可惜它似乎过于留恋场面和注重类型,忘记了史诗的基本要素,不仅需煽情,还要有“史”的构建,以及明与暗、正与反的韵脚。“谜语人”本来是对当下多恰当的比喻啊,竟被阐释得如此潦草,成了一个玩梗大师。因为文戏欠缺力度,它所呈现的社会模型,只是对前人的一次复读,(对照黑暗骑士,借蝙蝠侠、双面人、小丑预演了整个社会接下来的走向;而谜语人对体制崩坏的恨、蝙蝠侠对程序的守护,是已经发生的既定现实,黑暗和大雨组建过很多哥谭这样的城市了。)不过,它依然是好看的,我很久没在影院有这般体验了。
没想到还有一些惊悚片成分。整个故事比较随意吧,也可能太隐晦了。但还是感谢台湾能够坚持拍一些类似的剧情片。大陆就算了吧,实在不知道说啥了。
父辈之罪孕育出城市之子,无论是英雄还是小丑,都必将积累信仰晋升城市之神,或带来复仇,或带来希望。我们无法得知哥谭这样一座城市究竟需要怎样的神明,才能得到“Real Change”,或许永远也不会有。但我们可以永远相信,蝙蝠侠将点亮这座城市的灯。
疫情确实把隔阂放大了,把问题
反正这么几个蝙蝠侠对比下来,这个看上去最值得睡。
比起前作《阳光普照》,其实个人反而会更喜欢这部《瀑布》的故事,看着设定过分完美的女儿帮助思觉失调的母亲“重振旗鼓”,没有感动是假的,但是整体格局和情感表达依旧是之前那一套,设计感过重,荒诞感更甚,无论是瀑布与阳光,还是蓝色幕布,人与人之间的关系被解构,接着被重塑,道理大家都懂嘛,也就在视听方面比较享受就是了。
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